Fotografía por Txema Yeste
+10.000 Facebook
+34.000 Instagram
+159.000 views “Catalina”
+10.800.000 para “Antes de morirme”
(Estadísticas, mayo 2017)
Hemos estado en contacto con Raül Refree muchas veces, pero nunca llegaba el momento en el que pudiésemos colaborar. El nuevo proyecto de Raül junto con la estrella emergente Rosalía fue algo que nos llamó la atención. Aunque habíamos escuchado solamente una muestra de su próximo álbum, «Catalina», estábamos entusiasmados por el impacto de la canción. Su compañera Rosalía todavía era una desconocida para nosotros, aunque se había ganado a un público más joven por medio de colaboraciones y presentaciones en la escena trap emergente. Nos dimos cuenta rápidamente de la importancia y singularidad de este duo de flamenco. Nuestra idea era crear un concepto visual para el nuevo single y álbum. Desde el vídeo musical, las ilustraciones del álbum, al material promocional, el resumen no se parece a nada que hayamos hecho antes. No podíamos esperar a empezar.
Raül y Rosalía crean un nuevo género al romper las reglas del flamenco tradicional. La experiencia de Raül como músico y productor, con grandes nombres en su repertorio –como Lee Ranaldo, Rocío Márquez, Christina Rosenvinge, Kiko Veneno, Silvia Pérez Cruz o Josele Santiago, entre otros– se traduce en un álbum bien producido. Su guitarra esta vez acompaña la voz de Rosalía, en tonos modernos, dejando atrás el flamenco tradicional. Su voz entrenada y su experiencia anterior en la escena trap añaden a las canciones un toque de originalidad. Nuestro desafío era crear un impacto visual fuerte y añadir otra capa de interpretación, respetando tanto lo tradicional como lo contemporáneo en su música.
«Rosalía, la joven cantaora catalana que ha revolucionado el flamenco.» La Vanguardia
«¿Por qué todo el mundo está hablando de Rosalía? Así es la cantaora que desafía todos los cánones.» El País
«Rosalía, la cantaora que triunfa en el Primavera Sound e Instagram.» El Mundo
Después de su colaboración con C. Tangana (+10.800.000 views) y el lanzamiento de “Catalina” (+159.000 views), Rosalía se ha convertido en un éxito este año. Consolidó una cantidad significativa de seguidores tanto en Instagram (+34.000) como Facebook (+10.000), y fue entrevistada por más de 25 medios, entre los que destacan revistas como i-D España (+73.000 seguidores) y METAL (+135.000 seguidores), así como por todos las principales cabeceras, de los cuales El País (+1.217.000 lecturas diarias), El Mundo (+761.000), y La Vanguardia (+586.000) son ejemplares. Este verano Rosalía actuará por toda España, incluso en algunos de los festivales más aclamados del país: Primavera Sound y Vida festival.
Enviamos la canción al fotógrafo de moda Txema Yeste, quien estaba tan entusiasmado como nosotros, y comenzamos la tan ansiosamente esperada colaboración con él encargándose tanto del vídeo musical como de las imágenes. Colaborando con revistas de renombre como Vogue, Harper’s Bazaar y Numéro, la experiencia artística en el mundo de la moda de Txema era la clave para alcanzar la abstracción y modernidad que queríamos para la sesión. Junto a la escenógrafa y directora artística Cristina Ramos tuvimos la oportunidad perfecta para crear la sensibilidad y ambiente adecuados para el vídeo.
La presencia de Rosalía en el escenario y su fuerte empatía con la letra de las canciones se convirtió en el punto central del vídeo y rodea la esencia de la profundamente pasional canción «Catalina». Al capturar sus expresiones faciales, pudimos alcanzar una relación íntima con la canción y su significado.
Tapa Rosalía – Los Ángeles LP fotografiado por Txema Yeste con dirección creativa y diseño por Folch
Cambiamos el orden de la producción. Al traer a un fotógrafo de moda en lugar de un equipo especializado en vídeos musicales, pudimos, junto a Txema, tomar más presencia en la producción. Queríamos sentir que todos hablábamos el mismo idioma, siempre fuera de nuestras zonas normales de comfort y producción, para poder crear una sesión dinámica codo a codo. Dado que la grabación se realizó en un día, el escenario del vídeo y de la fotografía se situó en el mismo lugar con diferente iluminación y equipo, todo ello para crear la misma atmósfera. Comenzamos de forma consciente por la sesión de fotos, la experiencia de actuar frente a un objetivo inmóvil haría más cómodo el cambiar después a la imagen en movimiento. El vídeo musical se grabó entonces bajo la dirección de Txema.
Queríamos evitar las conexiones obvias con el flamenco y decidimos utilizar una tipografía industrial y más contemporánea para la página web, los títulos del vídeo y la portada del álbum. New Rail Alphabet diseñada por Henrik Kubel A2/SW/HK en estrecha colaboración con Margaret Calvert nos dio la modernidad que estábamos buscando. New Rail es una recuperación del alfabeto británico diseñado a principios de los años 60 por Kinner Calvert Associates para la señalización de las carreteras británicas. La variedad de la tipografía nos dio la posibilidad de utilizarla tanto en grandes títulos como en pequeños textos descriptivos e información. Esto nos dio una gran unidad en el contraste con el potente uso de la fotografía. Añadiendo un rojo cereza brillante como color complementario, acompaña la oscuridad de la fotografía muy bien y da un sentimiento contemporáneo al trabajo artístico.
Equipo
Director: Txema Yeste / DOP: Ricard Canyelles / Asistente de cámara: Nonna Serra / Dirección de Arte: Cristina Ramos Atelier / Iluminador: Sergi Hernandez / Electricista: Oriol Cañis / Digital: Carles Arnán / Editor: Martí Blanchet / Color: Yulia Bulashenko / Agradecimientos especiales: Nur Casadevall / Maquillaje: Victor Alvarez / Estilista: Veronica Febrero
Rosalía Vila se ha convertido en un secreto a voces en la música española. Mediante su abrumadora versatilidad, Rosalia ya ha subido al escenario con muchos músicos variados como Chicuelo, Enric Palomar, La Fura dels Baus, Alfredo Lagos, C. Tangana o Refree aka Raül Fernández.
Raúl Fernández es un nombre indispensable para la música hecha en España durante los últimos veinte años. Poseedor de una carrera solista muy singular bajo el nombre de Refree, se ha convertido en un productor de referencia para la música no comercial. Ha firmado discos de producción para Lee Ranaldo, Rocío Márquez, Christina Rosenvinge, Kiko Veneno, Silvia Pérez Cruz or Josele Santiago, entre otros.
FOLCH A pesar de sus diferencias de experiencia y de edad, os habéis encontrado en el flamenco en la próxima salida de «Los Ángeles». ¿Cuál ha sido vuestro punto de conexión?
RAÜL En primer lugar, nuestro punto de conexión fue el amor por la música: al principio solo escuchábamos música que nos gustaba, viejos artistas de flamenco como Bernardo el de los lobitos, Rafael Farina o Joselero, entre otros, pero Kendrick Lamar, Onehotrix Point Never o Sufjan Stevens también. Luego, después de algunas semanas/meses, empezamos a tocar y nos dimos cuenta de cuán profunda era la conexión.
ROSALÍA Creo que el enlace entre nosotros es que entendemos la música. Ambos somos músicos a los que les gusta experimentar. No nos gusta descartar nuevos caminos y hemos echado mano de muchos recursos. Nuestra música está impregnada por eso.
FOLCH Desde un archivo muy profundo, las canciones dan vueltas alrededor de la muerte. ¿Cómo es que la muerte se ha convertido el tema central en «Los Ángeles»? ¿Cómo ha sido el proceso de selección?
ROSALÍA Estuvimos buscando un tema central, el punto de fuga. El flamenco es tan amplio y vasto que tenemos palabras con las que hacer frente a cualquier tema: aunque el tema de la muerte siempre está ahí. Es tan visceral y se extiende a todo el universo de la literatura. Fue el hilo negro que utilizamos para entretejer las canciones, para impregnar el álbum con un concepto que se puede explicar a través de diversos estados de ánimo y atmósferas.
RAÜL Queríamos encontrar un tema central para el álbum, queríamos un concepto, y el flamenco siempre ha tenido una fuerte relación con la muerte y la pérdida, por lo que queríamos que esto fuera el tema principal. Rosalia es muy buena encontrando viejas canciones y letras, por lo que fue ella quien hizo la investigación. Al final nos dimos cuenta de que el disco trata de la muerte desde muchos puntos de vista diferentes, desde la tristeza hasta la ira.
FOLCH Tenéis un montón de ojos fijos en vosotros en este momento. ¿Qué crees que espera el público del nuevo álbum? ¿Y qué esperas de ellos?
RAÜL Queremos que el disco se escuche, esa quizás sea la parte más difícil hoy en día, cuando todo va tan rápido y la gente no tiene tiempo de escuchar con atención. Supongo que algunas personas, algunos puristas, estarán bastante decepcionados, pero espero que según pase el tiempo encuentren la profundidad del disco.
ROSALÍA Mi prioridad es la parte creativa. Realmente no me importa lo que le pase a mi música después de eso. Quiero decir: No me importa si es una canción del verano o si solo junta un par de reproducciones. Esto no significa que no le preste atención al proceso creativo sin tener en cuenta la respuesta positiva o negativa que pueda tener cualquier audiencia.
FOLCH Como en el caso de «El Niño del Elche», una cultura tradicional, como el flamenco, se ve empujada hacia un entorno más moderno. ¿Qué pasa cuando lo tradicional se moderniza?
RAÜL No creo que estemos intentando modernizar nada. Es solo nuestra visión de esto. No creo que pudiéramos haberlo hecho de otra manera.
ROSALÍA Puede ocurrir cuando la modernidad vuelva a encontrar sus raíces y la tradición entonces se renueve.
FOLCH Rosalía, has llegado a otro público como consecuencia de tu colaboración con C. Tangana y la escena trap/hip hop. ¿Cómo crees que ha afectado y afectará a tu carrera como artista de flamenco?
ROSALÍA Cada colaboración viene de mi inquietud como artista. Me muevo por intuición. Creo que mi carrera será más fácil de comprender a lo largo de los años. Me siento más como una cantante de folk contemporáneo que una tradicional.
Tengo un enorme respeto por el flamenco, toda mi carrera está basada en él. Pero eso no significa que no vaya a hacer la música que de verdad me apetece solo porque me daría más aceptación o credibilidad. Creo que mi trabajo debería hablar por sí mismo.
Todos los artistas de mi generación son mucho más globales que en el pasado y no tenemos tantos prejuicios en lo que respecta a explorar distintos géneros. Tenemos que luchar por esta libertad. Hoy en día, la pureza reside en la heterodoxia.
FOLCH Raül, has colaborado con muchas grandes figuras. ¿Cómo es la experiencia de trabajar con un joven artista emergente?
RAÜL Siempre es bueno trabajar con gente talentosa. Es siempre una cuestión de talento y personalidad más que cualquier otra cosa. Rosalía tiene mucho talento y nos has sido muy fácil acostumbrarnos a tocar juntos. Es joven, pero las decisiones que toma cuando canta, cuando hace música, son de alguien que las ha meditado mucho.
FOLCH Raül, eres al mismo tiempo músico y productor, ¿Cómo te afectan esos dos roles como profesional?
RAÜL No puedo separar una cosa de la otra, te puedes aproximar a la música desde distintos lugares, puntos de vista, roles y eso te convierte en una persona mejor. Trato de aprender todo lo posible cada día, tratando de entender cosas y hablando sobre ello conmigo mismo.
FOLCH ¿Cuál es su contribución al futuro del flamenco? ¿Cuál es su visión?
ROSALÍA Pienso que, mientras trabajaba en este disco, nunca dejamos de preguntarnos lo que era realmente el flamenco para mí. Comenzando por tal pregunta, uno puede encontrar más honestidad y autenticidad en su trabajo, y supongo que esto sería algo fantástico no solo en el flamenco, sino en la música y el arte en general.
RAÜL Espero que la gente del flamenco escuche este disco (como espero que la gente de cualquier estilo o país lo escuche y lo disfrute), pero no estoy seguro de que lo hagan. Por tanto, es difícil para nosotros pensar en ello como una contribución al flamenco o incluso a la música. Yo lo veo como una contribución en nuestras vidas, en nuestras carreras y, de nuevo, en nuestro conocimiento. Ha estado muy bien encontrar al compañero ideal y la oportunidad para hacer un disco como este.
